| «Дефиле на Неве»: модные итоги |
|
С 10 по 13 апреля в Петербурге прошла Неделя моды «Дефиле на Неве», 21-я по счету. Какие цвета, ткани и силуэты предпочитает Северная столица. Ирина Ашкинадзе держит «Дефиле на Неве» в тонусе. Вслед за многими западными показами все шоу можно было посмотреть в Интернете. Тем не менее, комментировать «Дефиле» с точки зрения тенденций дело неблагодарное. Это то же самое, что всерьез рассуждать о преимуществах аудиокассет перед mp3. Поэтому сравнениями на эту тему лучше не увлекаться. Как петербургская мода нарочито держится в стороне от мирового сообщества (взять хотя бы постоянное несоответствие общепринятой сезонности), так и автору лучше абстрагироваться от происходящего в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке. Последние пару лет в «Дефиле на Неве» принимают участие – выражаясь солдатским сленгом – большинство «дедов» и несколько «салаг». Первые смотрят на вторых свысока (зачастую не без повода). Вторые, собственно, занимаются тем же самым (правда, причин для этого у них гораздо меньше). Зрители: журналисты, тусовщики, спонсоры, клиенты и родственники дизайнера (иногда в одном лице) – ведут себя примерно также. В новой «Коллекции №26» весна–лето – 2010 одного из главных «дедов» Лилии Киселенко доминируют всяческие юбки и шелковые платья: полуприлегающие, свободные, асимметричные, туникообразные. Не обошлось без модных не первый сезон приталенных комбинезонов из набивного шелка и традиционных для Лилии свободных брюки асимметричного кроя. Жакеты из жаккарда и твида интерпретируют японское пальто, надеваемое поверх кимоно. Японская тематика прослеживается в каждой вещи: дизайнер недавно вернулась из Токио. Киселенко демонстрирует максимум выразительности, прибегая к минимальному арсеналу средств. И оценивает результат в пяти–шестизначные суммы (в рублях). Недешевые, особенно для Петербурга, эти вещи носят профессора, писатели, искусствоведы, актрисы и коллеги-дизайнеры. Катя Андержанова представила свое видение этой весны. Лицом коллекции стала Ольга Бузова, известная по проекту «Дом-2». Кто может вспомнить ее образ, тот поймет, о чем пойдет речь. Новая коллекция посвящена весне и предназначена для коктейльных вечеринок, хотя иногда больше напоминает деловой стиль. Взять хотя бы юбки-карандаши и белые блузы с воланами. Андержанова не раз заявляла о своей любви к яркому цвету, но тут дала себе небольшую передышку и вспомнила о черном и белом. Но цветочная тематика и цвета драгоценных камней (изумруд, рубин, сапфир), стеклярус, пайетки, кружево все же преобладают. Большинство тканей расписаны художником Еленой Ясновой в технике роспись по шелку. Но в глазах рябит не так сильно, как обычно. Еще одно посвящение цветам представила Татьяна Карначева в коллекции «Time of Blossom». Мягкий трикотаж и блестящий шелк напомнили творчество Сони Рикель (Sonia Rykiel). Мотивы цветка прослеживаются не только в декоре (аппликации, броши, принты, специальным образом уложенные драпировки), но и в конструктивных формах моделей (асимметрия, богатая фактура). Благородная цветовая гамма: кофейный, бежевый, песочный, винный, оливковый, приглушенный фисташковый и множество других оттенков зеленого. Все универсально, практично, спокойно, не вызывающе и очень красиво. Наконец, свое слово о цветах замолвила и «салага» 21-го «Дефиле на Неве» Виктория Афанасьева (ТМ «Vikki»). Название ее коллекции «Роза это роза это роза это роза это...» – закольцованная фраза американской писательницы Гертруды Стайн. Одновременно серьезные (удлиненные жакеты, платья прямого силуэта) и легкомысленные вещи (полупрозрачные кардиганы и брюки), повседневные (хлопок и вязаный трикотаж) и праздничные (шифон и шелк), окрашенные в многочисленные тона самого петербуржского цвета, серого: от сизого до жемчужного. Удачный во всех отношениях дебют. Воронежский дизайнер Татьяна Сулимина представила новую капсульную коллекцию «Евразия». Идея не нова – срифмовать Восток и Запад. Получилась одежда восточного колорита и сдержанности, но с русским характером: платья неяркие, но в турецкий «огурец», шаровары из непрозрачных тканей и, конечно, шарфы, повязанные как чалмы. Прямые линии и объем, скрывающие фигуру, в верхней одежде соседствуют с приталенным силуэтом. Парадоксальную близость ислама и христианства можно прочесть и в выборе цветовой гаммы. Ей стал контраст белизны мечетей и Храма Христа Спасителя с чернотой паранджи, разбавленный сине-бордовыми вкраплениями куполов Василия Блаженного и золотом. Неоднократно встречается форма купола, и в крое, и в отделке платье, юбок, жилетов. Русскому потребителю, вероятно, такой подход придется по душе. Коллекция «РОКовая» сезона осень–зима – 2010/11 от модного дома Елены Бадмаевой тоже вобрала в себя противоположности: рок-н-ролл с его идеалами свободы и новую аристократичную простоту XXI века. Коллекцию в основном составляют женственные платья и легкие пальто. Простые линии, строгие формы, лаконичный декор. В фаворе черный цвет (от дымчатого оттенка ночного видения до глубокого цвета космической пустоты), подчеркивающий приоритет личности. Динамичность придают красный и белый (перчатки, сапоги, топы с одним рукавом-воланом). В результате побеждает брутальная и агрессивная рок-эстетика. «Студия красивой одежды» Стаса Лопаткина представила коллекцию сезона осень–зима – 2010/11 под романтичным названием «Путешествие ремингтонистки». В двенадцатой коллекции вновь переплелись всевозможные исторические цитаты и своевременность. Оказалось, пальто из шерсти с эффектом «деграде» с конструктивным силуэтом 60-х уживаются в одной коллекции с белыми хлопковыми пальто с покрытием черной пленкой, словно родом из 20-х. Волосы спрятаны под банданами, кокошниками и головными уборами эпохи Возрождения. Объемные цветы из мохера украшают платья, пальто, жилеты. Женственно, романтично, порой слишком нарядно. Даже кожаные ботинки отделаны кружевом и вышивкой. Впрочем, вся эта видимая старина разбавлена элементами спортивного стиля: объемные «бомберы», кожаные вставки, многослойность. |